Det här inlägget är inlämnat under:

Hemsida höjdpunkter,
Intervjuer och kolumner

Wayne Markley

av Wayne Markley

En av konversationerna som jag tycker att jag regelbundet har i serietidningen är överanvändningen av gimmicks av förläggare. Idén att prova något nytt eller göra något speciellt går tillbaka till de mycket tidiga dagarna av serier när nationella serier gick från alla omtryck av tidningsremsor till alla nya komiska berättelser som ett sätt att driva försäljningen. Det fungerade så bra att de över 75 år senare fortfarande gör nya berättelser istället för tidningsremsor. Det hjälper inte att det finns väldigt få, om några, respektabla moderna tidningsremsor. Med detta indikerar jag standardäventyrremsan. (För att vara rättvis var många av de tidiga serietidningar som tryckte på tidningsremsor gagremsor från tiden, som dagens Garfield, men mycket bättre). Idén om gimmicks har aldrig lämnat branschen, allt under åren från jättestora serier med mycket fler sidor till ett högre pris (ett helt kvartal i nästan 40 år, tills priset på serier började skyrocket i början av 70-talet) Till sådana saker som variantomslag, folieomslag, 3D -omslag och så många andra tricks för att driva försäljning som förläggarna upptäckte att de kunde använda med utvecklingen av den direkta marknaden.

Hemliga krig

Tyvärr slutade inte förläggare med försäljningstrick som involverade formatet eller papperslagret i boken. De började också ha episka händelser som skulle binda hela linjen med titlar, från hemliga krig, kris på obegränsade jordar, invasion etc. etc. till den nuvarande oändligheten och för evigt ondska. Kvaliteten på dessa sträcker sig från rent däck till några riktigt bra berättelser som är värda att läsa (mer i den föregående kategorin är jag rädd). Jag har hittat mycket mer och mycket mer nyligen faller förläggarna tillbaka på dessa “evenemang” -historier som ett försök att försöka bygga försäljning och en anledning att höja täckningspriserna och, till värre, att hantera spekulatmarknaden. Allt detta åt sidan, jag har en begäran från förläggare, alla förläggare, stora och små: ta ett helt år och släpp varianter och episka crossovers och tar dig tid och pengar du lägger in i dem och berättar bra historier. Ja, bara berätta bra historier som är underhållande, som gör att du vill ha mer och faktiskt ge oss en anledning att gilla de karaktärer vi läser om i dina serier. Bra konst kommer att hjälpa, men allt börjar med historien.

Jag skulle hävda att samma sak kan sägas för TV. Det finns 100 -talstimmar TV varje år. Mycket av det är inte så bra, men då och då sticker en show ut. Varför det? Eftersom showen är välskriven och karaktärerna är väl utdragna, så som tittarna bryr vi oss om karaktärerna och vad som händer med dem. Det tenderar att vara drama som drar detta uppåtgående rykte, även om det också finns komedier som förtjänar och har det här berömmen. Sådana shower som The Wire, Breaking Bad eller Babylon 5 är otrolig fiktion eftersom de är väl genomtänkta historier med en början, en mitt och ett slut. Under serien växer vi till (eller hatar) karaktärerna och när en av dem dör är vi verkligen ledsna av den. Vi är glada över deras framgång. Och vi saknar dem när de är borta. Jag tycker också att dessa tv -drama fungerar så bra eftersom när de startas har de en förutbestämd tidsram. Normalt har detta varit fem säsonger för drama, men jag är säker på att de kan arbeta längre eller kortare säsonger.

Våghals

Det finns några moderna serier som jag känner en investering med karaktärerna och jag bryr mig om vad som händer med dem. Många av dem har jag skrivit om många gånger i den här kolumnen. Men som en snabb uppfriskare skulle jag starkt rekommendera Daredevil och oförstörbar Hulk av Mark Waid, alla stjärna Western med Jonah Hex (jag måste erkänna att den här titeln är mycket nära att förlora mig), detektivkomiker, massiva, saga och några andra . Jag gillar alla dessa titlar eftersom karaktärerna är väl genomtänkta och är så väl definierade att du dras in i deras världar. Jag gillar verkligen de helt nya X-Men, och jag vill påpeka hur tillfredsställande jag har hittat slaget om Atom-historien. Vi är bara fyra delar i 10 -delhistorien, och det binder många titlar tillsammans, vilket jag sa tidigare att jag ogillar och tycker att det är över använt, men den här serien av Brian Bendis och andra är ett undantag från regeln. Dialogen spricker bara och är så skarp att den får mig att skratta högt och när jag kommer till sista sidan vill jag läsa mer, vilket är det största målet för alla bra bok, film eller tv -show; Du vill inte att det ska ta slut. Om du inte känner till förutsättningen för Atom Battle, är novellen den ursprungliga X-Men från 60-talet föras till nutid (2013) av Hank McCoy (ja, det finns då två djur) och X- Män från framtiden kommer tillbaka till idag för att få de ursprungliga X-Men att gå tillbaka till 60-talet, i processen som ger oss tre djur. Jag hittar DIalog mellan X-Men från det förflutna, nutid och framtiden för att vara mycket underhållande och historien övergripande spännande. Det är lätt den bästa crossover jag har läst på många, många år. Ja, det finns variantomslag och det här är en bok med flera delar men det är så bra gjort att jag är redo att ignorera de extra försäljningsgimmickaspekterna i serien. Här är en väl berättad historia som underhåller och är väl genomtänkt.

Från helvetet

En författare som jag ville nämna och är anledningen till att jag valde detta ämne är Alan Moore. Jag pratade med en vän om mina favoritböcker genom åren och han frågade mig varför så många av dem var skriven av Alan Moore. Jag var tvungen att stoppa och tänka på det och jag tror att det beror på att han skriver fristående berättelser och medan han respekterar historien för de karaktärer han skriver, är han inte begränsad av det. Hans berättelser kan fortsätta under en tid, men det finns nästan alltid ett mål för slutet av historien som lönar sig. Det fungerar inte varje gång, men jag tror att hans procentsats är mycket högre än någon annan författare i serier. Tills vi började prata om det tror jag inte att jag insåg hur mycket han har skrivit och hur mycket av det är bra. Moore har skrivit sådana klassiker som V för Vendetta, Watchmen, vad som hände med morgondagens man? Alla dessa titlar utgör ett bibliotek med fantastiska serier som skulle hålla dig underhållen i flera år. Av allt hans skrivande är det som sticker ut karaktärerna. Han skapar människor du bryr dig om och hans dialog och berättelse ringer och är inte så snedt att du inte har någon aning om vad som händer (så kritiker tycker att det måste vara bra eftersom de inte förstår det. Det finns ett antal författare som Gör detta som jag inte kommer att namnge här). Moore berättar också historierna han vill berätta, vare sig det är en dum högsta historia (som han slår ut på 20 minuter) eller från helvetet som tog honom månader och månader att skriva en enda fråga. Jag håller Alan upp som ett exempel på vad serier kan vara och måste vara på månadsbasis. Jag tror också att en del av Alans överklagande är att han inte kom från Fanboy -samhället (som inte säger att han inte var ett fan av serier som ungdom), så han är inte molnig med berättelsen som vi alla växte upp och tror att det är det Way Comic måste göras. Han är först författare och en serietidningsförfattare, och jag tror att detta verkligen har tillåtit honom en helt annan kreativitetsväg.

X-Men: Battle of the Atom

Med undantag för X-Men: Battle of the Atom, är jag verkligen sliten av alla dessa massiva epiker som inte går någonstans och inte har några verkliga effekter på karaktärernas liv. Jag förstår fullt ut behovet av förläggare att öka försäljningen för att hålla sina företag friska, men jag önskar att de skulle göra det genom god berättelse och inte vara beroende av crossovers eller varianter eller specialomslag.

Nästa gång kommer jag att titta på ett antal senaste grafiska romaner och affärer som jag verkligen har nöjt med (än en gång är de begränsade berättelser), och jag lovar att det kommer att vara mycket mer optimistiskt. Som alltid är allt i den här kolumnen min åsikt och återspeglar inte på något sätt tankar eller åsikter från Westfield Comics eller deras anställda. Jag välkomnar kommentarer, och jag hoppas att du kommer att ta sig för att komma överens, eller inte hålla med mig på mfbway@aol.com.

Tack.